本刊行物は、イラン音楽の特徴のひとつとされる即興演奏を対象に「音楽家は一体何をどのように演奏しているのか？伝統音楽の習得プロセスにおいて、そもそも学習者は一体どのような規範を体得し、即興演奏を可能なものとしているのか？」という問題意識を発端として、筆者自身の長年のフィールドワークに基づき書かれたものである。
絢爛かつ細密な旋律と即興演奏を醍醐味とするイラン音楽。その魅力の核心を、現地で学んだ気鋭の研究者兼演奏家がはじめて解き明かす。民族音楽研究の枠をこえて、近代西洋的な「自由」「個性」や従来の「即興」概念を書きかえる、画期的成果。
人間発達環境学研究科 准教授 谷正人
目次
- はじめに —問題の所在
- 第１章 ラディーフとはなにか —その再定義にむけて
- 第２章 読譜行為を支える声のイメージ
- 第３章 即興概念 —即興モデルと対峙する演奏者の精神と記憶のあり方
- 間奏 「語りの文化」としてのイラン音楽
- 第４章 チャルフ —演奏形式と楽曲構造にみる「廻り」のパラダイム
- 第５章 グーシェ（旋律型）分析
- 第６章 即興を学ぶコンテクストの変容 —「書くという精神構造」がイラン音楽の営みに及ぼした影響
